The Studio mes 5

El diseñador Mark Ward nos guía por el proceso de convertir la semilla de una idea en un atractivo tema de PlayStation.

Mark Ward lleva siempre consigo una vieja libreta. No un cuaderno de dibujo, como podría esperarse de un solicitado artista, sino algo donde garabatear pensamientos. El diseñador acaba de completar su primer tema, Partytime, para The Studio en PlayStation Store y, tal como explica en eu.playstation.com, realizar anotaciones es la única forma de aferrar las ideas que fluyen en su mente.

'A menudo la gente me pregunta de dónde saco mis conceptos surrealistas y, si te soy sincero, me cuesta mucho encontrar ideas visuales', afirma Mark, aunque es difícil creerle al pie de la letra. Sus obras iban desde llamativos anuncios para Atlantic Records hasta densos y detallados pósters para la institución benéfica Shelter, antes de unirse al proyecto de The Studio. 'El aspecto técnico, el dibujo, no presenta problemas para mí. En la Escuela de Bellas Artes me di cuenta de que lo más fácil sería tratar de abrirme camino haciendo grafitis originales, pero sabía que eso era un callejón sin salida'.

En vez de eso, me dejé seducir por la publicidad, con su combinación de eslóganes concisos e imágenes fascinantes. 'En un principio pensé que no sería un campo adecuado para mí, porque cada día llegas a clase con 30 ideas de las que estás realmente orgulloso, y el profesor descarta 29 de ellas. Le da una oportunidad a la que queda y te dice: "Necesita más trabajo"'.

Esto ha ayudado a Mark a refinar su modo de pensar. De ahí la libretita. 'Anoto ideas, ya se trate de frases interesantes o simplemente de mis propios pensamientos y, a continuación, las transformo en ese tipo de cosas que podéis ver en The Studio'.

Descárgate el tema Partytime de Mark en tu sistema PlayStation 3 o PSP desde PlayStation Store y descubrirás el trabajo de una transformadora imaginación tras un divertido decorado de globos flotantes, que rememora tanto su época publicista como su fascinación por la cultura norteamericana.

'Creo que fue una especie de reacción', apunta Mark. 'Muchos de mis amigos estaban interesados por el hip hop, así que decidí mirar hacia otro lado para encontrar mi inspiración. A veces me califican de artista del grafiti, pero no hay nada de eso en mi trabajo. Yo siempre dibujo antes de echar mano de los aerosoles o los pinceles'.

Los llamativos anuncios y los dibujos animados han dejado su huella en el desarrollo del artista. 'Yo quería ser animador. Las películas de Disney, los Looney Tunes, todos esos dibujos me influyeron mucho. Eran todos americanos y a los ojos de un niño resultaban fascinantes. Era lo que había convertido América en ese fantástico lugar, lleno de todo lo que me gustaba. El mito estaba creado. Y cuando finalmente llegas allí, lo que encuentras no es tan diferente del Reino Unido. Incluso llueve y todo'.

El trabajo de Mark refleja el encuentro entre los sueños y la cruda realidad, también en su tema Partytime. Sus bombillas, piñas y calaveras hinchables avanzan por la pantalla hacia su destino, la explosión en una nube de color. Es el último bache en un largo y accidentado camino de entendimiento.

'Viajé a Nueva York cuando estaba en la universidad y me quedé en un hotel de 10 dólares por noche', recuerda. 'Era un lugar lúgubre, y en mi sueño empezaron a aparecer las grietas. Entonces decidí profundizar en esa cultura para tratar de recrear parte de la esperanza y el glamour que me transmitía cuando era pequeño. Tomo elementos icónicos de la cultura pop americana, como los donuts o los perritos calientes, y los conecto con mis raíces del sur londinense'.

Para pintar a mano, Mark emplea diferentes técnicas que aportan a su obra un estilo distintivo. Además de dibujar y redibujar cada elemento 20 veces para lograr el equilibrio entre lo real y el dibujo animado, utiliza unos cuantos trucos adicionales.

'Descubrí que el papel perforado me permitía difuminar los medios tonos de una forma rápida y con grandes resultados. Si tratara de utilizar esta técnica en un ordenador, el tamaño de los puntos se reduciría para ofrecer ese aspecto diluido. Descubrí que con una plantilla de papel, los puntos, en lugar de hacerse más pequeños, se desdibujaban. Así se consigue el mismo efecto visual, pero más granulado y sucio, lo que se adapta a la perfección a esa noción de una América desvanecida. Le da un estilo de cómic'.

Para su tema de PlayStation, Mark decidió investigar el mundo de la animación. 'Es lo que me entusiasmaba de niño, así que me lo he pasado pipa trabajando en este proyecto. Tenía la idea de los globos decaídos porque en este punto mi línea de trabajo está descendiendo el camino del circo desvirtuado, un poco como el famoso y decaído parque de atracciones de Coney Island en Nueva York'.

'Cuando piensas en globos de festival, los asocias a colores muy luminosos. Así que traté de apagar mis tonos habituales para lograr algo más británico y urbano, a mi modo de ver. Algo más gris. Así que estos globos monocromáticos suben flotando por la pantalla para finalmente explotar en su apogeo, como fuegos de artificio'.

'Con mi trabajo trato de celebrar el universo norteamericano, aliñado con un poco de mi propio humor'.

Después de tanto hablar de ideas, aquí tenemos una para ti. Pon rumbo a The Studio en PlayStation Store y descárgate el tema Partytime de Mark. Entretanto, echa un vistazo a las últimas obras digitales de otros diseñadores, también de gran talento. Si deseas ver más trabajos de Mark, visita markwardstudio.com y explora su marca de nostalgia matizada.